怎么评价埃贡席勒?

美国艺术史家、教育家兼博物馆管理者H.H.阿纳森：席勒描绘女性裸体的能力，甚至超过了古斯塔夫·克里姆特，他经常把色情的吸引力和厌恶感结合起来。

意大利艺术学家斯蒂芬尼·祖菲：席勒的作品表现力强烈，无论人物还是景物的描绘都具有独特的扭曲造型语言。如果说克里姆特的艺术是从象征主义走向表现主义，而席勒则已走进纯粹的表现主义天地。

席勒笔下无论是什么样的形态都像处在惊恐不安状态，生的欲望和死的威胁交织成可怕的阴影，始终笼罩着他的作品。人物形体瘦长，冷峻刚直的线条令人震颤，他强调形象清晰的外轮廓，喜欢用红、黄和黑色来表现强烈的情绪。

埃贡席勒作品特点是什么?

作品构图

席勒的作品的构图一般比较简单，采用一种近乎于平面化的构图方式，这种构图与东方绘画的构图法则类似。这样的构图也是维也纳分离派的一大特点，具有极高的辨识度。画面主体旁边没有过多的物体作为装饰，有一种虚幻之感。

作品色彩

在席勒的绘画作品中，色彩仅仅起到了装饰作用。他受到了他的老师古斯塔夫·克里姆特的影响，作品中使用的色彩十分有限，往往只选用黑、红、黄、绿等几种色彩，给人以简单、压抑的视觉感觉。他的色彩反映了当时社会的黑暗和浮躁，用大红色去填充人的脸庞，体现了人物的压抑和对自由的渴望。他的作品多以人物为题材，特别是女性裸体形象，这些人物大多生活在社会最底层。席勒擅长在作品中运用一些简单的色彩，给人带来一种更加直观的视觉体验。

绘画线条

席勒的线条在处理上有他自己的独到之处，在他的绘画中，我们看不到西方传统绘画中严谨的线条，他采取一种类似中国画中的线条表达方式，画面中线条对空间有一定的分割作用，也可以传达出一种牵引感，具有较强的代入感。在线条选用中，我们能够看到到他的孤僻，略带一些病态感给人的压抑感，同时也体现出顽强不屈的生命力。